Dizainerio Timo Sarpanevos žvakidė Festivo tapo pasauline sensacija, kai tik ji pasirodė 1967 m. Per kelis dešimtmečius nuo tada ji tapo tikra šiuolaikinio suomių dizaino ikona. Ledą primenantis tekstūruotas stiklo objekto paviršius suteikia unikalumo, elegancijos bet kuriam namų interjerui. Žvakidės yra įvairių dydžių ir sukuria nuostabų vaizdą atskirai arba sugrupuotos po kelias. Metalinis įdėklas tvirtai laiko žvakes savo vietoje, todėl yra saugu ir lengva mėgautis šiltu žvakės švytėjimu. Universalus 150 mm Festivo žvakidės dydis lengvai dera bet kokiame interjere bei sukuria švelnią atmosferą. Puiki dovanos idėja vestuvėms, jubiliejams ar gimtadieniams.
Nappula žvakidės užgimė, kuomet dizaineris Matti Klenell aplankė Nuutajärvi stiklo muziejų ir susižavėjo neįprastos formos stalu. Įkvėptas jo savito dizaino, jis sukūrė modernių žvakidžių rinkinį. Tiek žalvarinės, tiek įvairių spalvų pudra dengtos plieninės žvakidės apjungia dizainerio meilę vintažui ir modernioms formoms. Be to, kad jos yra nepaprastai praktiškos, jos yra ir labai populiarios.
Garsus stiklo menininkas Oiva Toikka taip pat buvo ir talentingas grafikos dizaineris. Jo drąsus ir humoristinis dizainas atsispindi Iittala Oiva Toikka kolekcijoje. Frutta su žaismingomis kriaušėmis, obuoliais ir vynuogėmis yra vienas žinomiausių Toikka raštų. Rausvos popierinės 33x33xm dydžio servetėlės puikiai tiks naudoti ant pusryčių, pietų ir vakarienės stalo. Ant aukštos kokybės popieriaus atspausdintos servetėlės yra saugios lietimuisi su maistui, nes pagamintos su vandens pagrindo dažais.
Gaissa kolekciją sukūrė garsusis Tapio Wirkkala 1973 m. Klasikinės pūstos stiklo taurės yra trijų dydžių. Grublėta, tarsi uola, taurės apačia ir plono stiklo sienelė sukuria skaidraus ir spindinčio ledo įspūdį. Wirkkala kūryboje atsispindi jį įkvėpusi Suomijos gamta su besiformuojančio ledo ar tekančio vandens vaizdiniais. Gaissa įkūnija galingą Arkties klimato poveikį Wirkkala estetikai.
Skandinavų dizaino sąžine vadinamas dizaineris Kaj Franck, savo kuriamus objektus siekė išgryninti iki esmės ir atmesti visą, kas nėra būtina. Kaj sukurta KARTIO indų kolekcija – tobulai įgyvendina dizainerio viziją. Švari, lengva, primapradė, KARTIO žavi darnia pusiausvyra tarp formos ir funkcijos bei užsitikrina amžinybę šiuolaikinio žmogaus pasaulyje. KARTIO TUMBLER stiklinės itin patvarios, todėl tinkamos naudoti ne tik švenčių metu, bet ir kasdien. Jūros mėlio stiklas šiam modeliui suteikia išskirtinumo bei akcentuoja gėrimų spalvas.
Žaisminga ir subtili KASTEHELMI kolekcija jau daugiau kaip pusę amžiaus išlieka tarp populiariausių ir mėgstamiausių. Šioms spalvingoms rasos lašelių savininkėms galima priskirti tikrai daugiau nei vieną funkciją. Galite jas naudoti ne tik žvakėms, tačiau ir įvairiausiems smulkiems užkandžiams, gėlėms, papuošalams, raktams bei kitai smulkiai buitinei, kanceliarinei smulkmei susidėti. Pasitelkite vaizduotę ir nebijokite netradicinių sprendimų!
Žaisminga ir subtili KASTEHELMI kolekcija jau daugiau kaip pusę amžiaus išlieka tarp populiariausių ir mėgstamiausių. Šioms spalvingoms rasos lašelių savininkėms galima priskirti tikrai daugiau nei vieną funkciją. Galite jas naudoti ne tik žvakėms, tačiau ir įvairiausiems smulkiems užkandžiams, gėlėms, papuošalams, raktams bei kitai smulkiai buitinei, kanceliarinei smulkmei susidėti. Pasitelkite vaizduotę ir nebijokite netradicinių sprendimų!
Pažvelkime į vartotoją, gyvenusį penkto dešimtmečio laikotarpiu, bandantį vizualizuoti mintyse kaip turėtų atrodyti jo naujas tradicinis pietų servizas. Pastarasis pagrinde buvo sudarytas iš maždaug 30–72 vienetų, įskaitant didžiulį sriubos serviravimo indą. Tuomet svarbiausia buvo, kad yra konkretus kūrinys kiekvienam produktui atskirai, įvairiausiems poreikiams.
Tai ką padarė Kaj Franck buvo praktiškai visiška priešingybė tuometiniam mąstymui. Jis nustatė poreikius ir tuomet sukūrė kiek įmanoma mažiausią komplektaciją, kuri išpildytų visus pagrindinius serviravimo poreikius su minimaliu indų kiekiu, įvedė multifunkciškumą į žmonių mąstyseną ir gyvenimo būdą. Penkiasdešimtaisiais jis pristatė vos 8 kūrinius, šiandien Iittala turi 22 šios koncepcijos modelius.
Teema kolekcija gaminama iš vitro porceliano (viena kiečiausių porceliano rūšių), modernaus stiliaus, turinti dramblio kaulo baltumą ar kitas spalvas. Bazinės, seniausios ir laikomos pagrindinėmis spalvomis yra balta ir mėlyna, gaminamos nuo 1952 m., bei juoda, pristatyta 2009 m. Pagrindinės spalvos kolekcijose yra ilgalaikės, tuo tarpu trumpalaikės gali būti keičiamos kas keletą metų, kartais kasmet. Kadangi Iittala filosofija remiasi ilgaamžiškumu, bėgant metams spalvos ne tik mainosi, tačiau ir vėlei grąžinamos į rinką visiškai nepakitusios kas keletą metų. Natūralios spalvos kuria harmoniją ir stabilumą nestabiliame pasaulyje. Patrauklių spalvų pagrindinė funkcija – atkreipti dėmesį ir sukurti asmeninį įkvėpimą vartotojui.
Radikalus sprendimas, pasirodęs 1952 m. pradžioje buvo žinomas kaip „Kilta“ kolekcija. Linija buvo grąžinta į asortimentą 1981 m. jau nauju, „Teema“ pavadinimu.
Pažvelkime į vartotoją, gyvenusį penkto dešimtmečio laikotarpiu, bandantį vizualizuoti mintyse kaip turėtų atrodyti jo naujas tradicinis pietų servizas. Pastarasis pagrinde buvo sudarytas iš maždaug 30–72 vienetų, įskaitant didžiulį sriubos serviravimo indą. Tuomet svarbiausia buvo, kad yra konkretus kūrinys kiekvienam produktui atskirai, įvairiausiems poreikiams.
Tai ką padarė Kaj Franck buvo praktiškai visiška priešingybė tuometiniam mąstymui. Jis nustatė poreikius ir tuomet sukūrė kiek įmanoma mažiausią komplektaciją, kuri išpildytų visus pagrindinius serviravimo poreikius su minimaliu indų kiekiu, įvedė multifunkciškumą į žmonių mąstyseną ir gyvenimo būdą. Penkiasdešimtaisiais jis pristatė vos 8 kūrinius, šiandien Iittala turi 22 šios koncepcijos modelius.
Teema kolekcija gaminama iš vitro porceliano (viena kiečiausių porceliano rūšių), modernaus stiliaus, turinti dramblio kaulo baltumą ar kitas spalvas. Bazinės, seniausios ir laikomos pagrindinėmis spalvomis yra balta ir mėlyna, gaminamos nuo 1952 m., bei juoda, pristatyta 2009 m. Pagrindinės spalvos kolekcijose yra ilgalaikės, tuo tarpu trumpalaikės gali būti keičiamos kas keletą metų, kartais kasmet. Kadangi Iittala filosofija remiasi ilgaamžiškumu, bėgant metams spalvos ne tik mainosi, tačiau ir vėlei grąžinamos į rinką visiškai nepakitusios kas keletą metų. Natūralios spalvos kuria harmoniją ir stabilumą nestabiliame pasaulyje. Patrauklių spalvų pagrindinė funkcija – atkreipti dėmesį ir sukurti asmeninį įkvėpimą vartotojui.
Radikalus sprendimas, pasirodęs 1952 m. pradžioje buvo žinomas kaip „Kilta“ kolekcija. Linija buvo grąžinta į asortimentą 1981 m. jau nauju, „Teema“ pavadinimu.
Paprasto, tačiau savito dizaino SCANDIA stalo serviravimo įrankiai sukurti legendinio dizainerio Kaj Franck dar 1952 metais. Tai klasika, be abejonės, tinkama tiek moderniam, tiek tradiciniam stalo serviravimui. Laikui nepavaldi serviravimo įrankių kolekcija tobulai dera su išgrynintų formų IITTALA indų kolekcijomis. SCANDIA dizainas remiasi pagrindinėmis geometrinėmis formomis, suteikiančiomis daiktui paprastumo ir ikoniškumo.
Paprasto, tačiau savito dizaino SCANDIA stalo serviravimo įrankiai sukurti legendinio dizainerio Kaj Franck dar 1952 metais. Tai klasika, be abejonės, tinkama tiek moderniam, tiek tradiciniam stalo serviravimui. Laikui nepavaldi serviravimo įrankių kolekcija tobulai dera su išgrynintų formų IITTALA indų kolekcijomis. SCANDIA dizainas remiasi pagrindinėmis geometrinėmis formomis, suteikiančiomis daiktui paprastumo ir ikoniškumo.
„Solare“ tortinė-maisto podiumas - tai rafinuotas akcentas, įnešantis minimalistinės elegancijos į jūsų stalą. Sukurtas taip, kad puikiai atskleistų tiek sūrius, pyragus ir tortus, tiek vaisius ar užkandžius, jo elegantiškos formos pabrėžia kiekvieno patiekalo pristatymą. Švarios linijos ir subtilūs akcentai sukuria puikų funkcionalumo ir estetikos balansą. Nesvarbu, ar naudojate kasdieniam valgymui, ar ypatingoms progoms, šis padėklas siūlo begales stiliaus galimybių. Jo modernus dizainas sklandžiai dera su kitais „Solare“ kolekcijos elementais, todėl tai puiki dovana maisto entuziastams ir dizaino mylėtojams.
„Teema“ indų rinkinys skirtas tiems, kurie vertina paprastumą ir funkcionalumą.
Rinkinį sudaro įvairių dydžių lėkštės ir dubenėliai, kuriuos galima naudoti įvairiems patiekalams serviruoti.
Minimalistinis „Teema“ dizainas lengvai dera tarpusavyje ir su kitais namuose turimais indais.
Žaisminga ir subtili KASTEHELMI kolekcija jau daugiau kaip pusę amžiaus išlieka tarp populiariausių ir mėgstamiausių. Šioms spalvingoms rasos lašelių savininkėms galima priskirti tikrai daugiau nei vieną funkciją. Galite jas naudoti ne tik žvakėms, tačiau ir įvairiausiems smulkiems užkandžiams, gėlėms, papuošalams, raktams bei kitai smulkiai buitinei, kanceliarinei smulkmei susidėti. Pasitelkite vaizduotę ir nebijokite netradicinių sprendimų!
Tools linijos gaminiai – patikimas partneris virtuvėje. Skirtingų dydžių puodai, orkaitės indai ir keptuvės yra skirti žmonėms, mėgstantiems kokybiškai gaminti. Tobulo dizaino Tools linija, sukurta remiantis patyrusių virėjų įžvalgumu ir žiniomis, suteikia malonumą tiek gaminant, tiek serviruojant.
Puodai gaminami iš nerūdijančio plieno, sluoksniuotu dugnu pagal specialią technologiją (naudojant aliuminį), kad greitai bei tolygiai įkaistų ir atvėstų. Medžiagų savybės užtikrina, kad veikiamas temperatūrų skirtumų metalas neišlinks ir išlaikys savo formas, net itin intensyviai naudojant.
Tinka visoms viryklėms.
Alvar Aalto – vienas ikoniškiausių ir garsiausių Suomijos architektų. Jo darbai puikuojasi ne tik Suomijos, bet ir kituose Europos miestuose, žavi laikui nepavaldžia minimalistine estetika bei savita, Aalto būdinga stilistika. 1936 m. specialiai Karhula-Iittala dizaino konkursui Alvar Aalto sukūrė stiklinę vazą. Kūrinį pakrikštijęs žaismingu „Moters eskimės odinės kelnaitės“ vardu, architektas laimėjo pirmąjį prizą ir turbūt dar pats nesuvokdamas davė pradžią nemariai vazos istorijai. Ir šiandien ALVAR AALTO vazos vertinamos dėl neįprastos formos, unikaliai atskleidžiančios joje pamerktų gėlių grožį. Stiklo bangų skalaujami žiedai vazoje pabyra įvairiomis kryptimis, gėlių karūnos nukreipiamos ne į viršų kaip įprasta, o į išorę. Manoma, jog būtent ši subtili detalė ir yra raktas, padedanti įminti ikoniškojo dizaino sėkmės paslaptį.
Kiekvienas ALVAR AALTO kolekcijos objektas gaminamas stiklą pučiant burna, o norint išgauti kompleksinę formą, pasitelkiami net septyni patyrę meistrai bei dvylikos etapų gamybos procesas.
Suteikite savo stalo dekorui elegancijos naudodami žalvario spalvos Aalto 50 mm žvakidę. Dėl savo organiškos formos, įkvėptos ikoninės Aalto kolekcijos, ji yra unikali ir pritraukianti dėmesį, tačiau pabrėžianti žvakių šviesos grožį. Šiltas žalvario atspalvis bet kokiai progai suteikia auksinio žavesio ir puikiai papildo namų dekorą. Norėdami sukurti išbaigtą ir harmoningą vaizdą, derinkite ją su didesnėmis Aalto 65 mm žvakidėmis ir sukurkite rafinuotą bei šiltą atmosferą.
Dėka drąsos, savito dizaino ir išlaikytų proporcijų Citterio 98 linija tapo modernia klasika. Kiekvieną kolekcijos gaminį labai malonu liesti ir, rodos, idealiai tinka kiekvienai rankai. Matinio nerūdijančio plieno dizainas vienodai tinka tiek kasdieniuose, tiek oficialiuose serviruotės komplektuose.
Skandinavų dizaino sąžine vadinamas dizaineris Kaj Franck, savo kuriamus objektus siekė išgryninti iki esmės ir atmesti visą, kas nėra būtina. Kaj sukurta KARTIO indų kolekcija – tobulai įgyvendina dizainerio viziją. Švari, lengva, primapradė, KARTIO žavi darnia pusiausvyra tarp formos ir funkcijos bei užsitikrina amžinybę šiuolaikinio žmogaus pasaulyje.
KARTIO TUMBLER stiklinės itin patvarios, todėl tinkamos naudoti ne tik švenčių metu, bet ir kasdien. Jūros mėlio stiklas šiam modeliui suteikia išskirtinumo bei akcentuoja gėrimų spalvas. Rinkinyje 2 vnt.
„Valkea“ – klasikinė ir švelnių formų žvakidė, nukelia toli į Šiaurę, į Suomiją, kur žmonės mėgaujasi rudens ir žiemos tamsa. Suomių namai yra dekoruojami mirgančiomis liepsnelėmis, sukuriančiomis šiltą ir malonią atmosferą. Valkea žvakidė suteikia jaukumo namų aplinkai, sukurdama žaismingus šešėlius ant sienų.
Skandinavų dizaino sąžine vadinamas dizaineris Kaj Franck, savo kuriamus objektus siekė išgryninti iki esmės ir atmesti visą, kas nėra būtina. Kaj sukurta KARTIO indų kolekcija – tobulai įgyvendina dizainerio viziją. Švari, lengva, primapradė, KARTIO žavi darnia pusiausvyra tarp formos ir funkcijos bei užsitikrina amžinybę šiuolaikinio žmogaus pasaulyje.
KARTIO TUMBLER stiklinės itin patvarios, todėl tinkamos naudoti ne tik švenčių metu, bet ir kasdien. Jūros mėlio stiklas šiam modeliui suteikia išskirtinumo bei akcentuoja gėrimų spalvas. Rinkinyje 2 vnt.
Sustiprinkite šventinę savo stalo atmosferą naudodami žalvario spalvos Aalto 65 mm žvakidę, įkvėptą organiškų Aalto kolekcijos formų ir sukurtą taip, kad paryškintų žvakių šviesą. Šiltas žalvario atspalvis sukuria jaukią, kviečiančią aplinką, kuri puikiai papildo bet kokį dekorą. Išbaigtam įvaizdžiui sukurti, suporuokite šią žvakidę su mažesnėmis Aalto 50 mm žvakidėmis ir sukurkite harmoningą ansamblį.
Paprasto, tačiau savito dizaino Scandia stalo serviravimo įrankiai sukurti legendinio „iittala“ dizainerio Kaj Franck dar 1952 metais. Tai klasika, be abejonės, tinkama tiek moderniam, tiek tradiciniam stalo serviravimui. Laikui nepavaldi stalo įrankių kolekcija tobulai dera su išgrynintų formų indų kolekcijomis Teema ir Kartio. Aptakios ir minkštos formos Scandia šaukštai ypatingai patogūs sriubų patiekalams ir dera su Teema dubenimis bei lėkštėmis.
Iki šiol niekas aiškiai nežino kas konkrečiai įkvėpė Alvar Aalto sukuti būtent tokią vazos formą. Jis pats žaismingai įvardino savo pirmą eskizą kaip "eskimų moters odines kelnes", bet turint omenyje, jog jo tėvas buvo kartografas, Alvar iš tiesų galėjo būti įkvėptas ežerų, pakrančių linijų, nuostabaus Suomijos kraštovaizdžio. Nepaisant to, ką kiekvienas iš mūsų pamatome žvelgdami į šią gyvasties kupiną modelį ir besikeičiančias spalvas, forma ir dizaino idėja išlieka originali.
Trisdešimtaisiais vaza leido dėlioti gėles ne pagal nusistovėjusią koncepciją, netradiciškai tuo pačiu nešant pranešimą apie pavojų industrializacijos siekiui atitolinti visuomenę nuo individualumo. XXI a. nesenstanti forma toliau tęsia savo misiją, provokuoja dėmesį leisdama savininkui spręsti apie panaudojimą ir sąsajas su gamta. Kas svarbiausia, ji reprezentuoja visą dizaino filosofiją, parodančią kaip industrinė produkcija gali sukurti aukštos kokybės dizainą, praturtinantį kasdienį gyvenimą.
Grožis neatskiriamas nuo išbaigtumo. "Jei nepaisoma produkto kokybės, bet kurio gaminio kūrimas yra beprasmiškas ir absurdiškas" - sakydavo Aalto. Dizainas, mėgdavo jis pabėžti, yra skirtas žmonėms, ne mašinoms. Taigi Alvar nuolat ieškojo įkvėpimo gamtoje kol jį rasdavo.
Aalto akcentuodavo, jog kiekvienas modelis turėtų būti bazinė kasdienio gyvenimo ląstelė. Kiekvienas objektas turi tobulai tikti pasirinktai užduočiai, kad ir kokią ją suteiktų galutinis savininkas. Dizainas turi išgyventi kasdienius iššūkius ir pokyčius laike taip, kad nepakitęs gyvuotų keičiantis trumpalaikėms madoms ir būtų perduodamas iš kartos į kartą.
Savito dizaino ir išlaikytų proporcijų CITTERIO 98 linija tapo modernia klasika. Kiekvieną kolekcijos gaminį labai malonu liesti ir, rodos, drąsi gaminio forma idealiai tinka kiekvienai rankai. Matinio nerūdijančio plieno dizainas vienodai tinka tiek kasdieniuose, tiek oficialiuose serviruotės komplektuose. 16 vienetų rinkinį sudaro keturi peiliai, keturios šakutės, keturi šaukštai ir keturi šaukšteliai.
Magiška dizainerio Klaus Haapaniemi TAIKA (lietuvių kalba – magija) kolekcija – vaizdingas istorijų rinkinys. Detalizuoti, pasakų motyvais prisodrinti piešiniai nepalieka abejingų, kviečia atidžiau patyrinėti detales ir kiekvieną kartą atrasti vis kąžką naujo. TAIKA kolekcijos dubenėlis leidžia vaizdingai pateikti įvairius užkandžius, desertus, o taip pat ir pusryčių patiekalus.
Harri Koskinen kūriniai sulaukė ypatingo tarptautinio susidomėjimo. 1999 m. jis sukūrė skaidrių ir švarių linijų, pūsto stiklo skulptūrą – žvakidę Lantern. Tarp skaidrių stiklo sienų tobulai įtaisyta žvakė sukuria ore sklandančios ugnies iliuziją.
2013 m. ši ikona atgimsta elektrine versija. Elektra išplečia Lantern žvakidės panaudojimo galimybes – apšvietimo instaliacijos gali būti įrengtos daugybėje skirtingų vietų, pvz. lentynose, ant stalų, terasose ar kitose viešose erdvėse. Lantern forma yra labai monumentali, todėl ji puikiai atsiskleidžia tiek su elektra, tiek su natūralia liepsna.
Remiantis suomių dizainerio Kaj Franck paprastumo ir funkcionalumo filosofija, kiekvienas didžiulės Teema kolekcijos kūrinys susideda iš trijų paprastų formų: apskritimo, kvadrato ir trikampio. Kvadratinę Teema lėkštę saugu naudoti orkaitėje, todėl ji yra universali, tinkama skrudinimui, kepimui ir patiekimui. Derinkite ramų lino atspalvį su kitomis spalvomis, tokiomis kaip vintažinė ruda, vintažinė mėlyna ir balta. Kvadratinė lėkštė puikiai tinka ir kitoms indų kolekcijoms, be to tai ir puiki dovanos idėja.
Pažvelkime į vartotoją, gyvenusį penkto dešimtmečio laikotarpiu, bandantį vizualizuoti mintyse kaip turėtų atrodyti jo naujas tradicinis pietų servizas. Pastarasis pagrinde buvo sudarytas iš maždaug 30 – 72 vienetų, įskaitant didžiulį sriubos serviravimo indą. Tuomet svarbiausia buvo, kad yra konkretus kūrinys kiekvienam produktui atskirai, įvairiausiems poreikiams.
Tai ką padarė Kaj Franck buvo praktiškai visiška priešingybė tuometiniam mąstymui. Jis nustatė poreikius ir tuomet sukūrė kiek įmanoma mažiausią komplektaciją, kuri išpildytų visus pagrindinius serviravimo poreikius su minimaliu indų kiekiu, įvedė multifunkciškumą į žmonių mąstyseną ir gyvenimo būdą. Penkiasdešimtaisiais jis pristatė vos 8 kūrinius, šiandien Iittala turi 22 šios koncepcijos modelius.
Teema kolekcija gaminama iš vitro porceliano (viena kiečiausių porceliano rūšių), modernaus stiliaus, turinti dramblio kaulo baltumą ar kitas spalvas. Bazinės, seniausios ir laikomos pagrindinėmis spalvomis yra balta ir mėlyna, gaminamos nuo 1952 m., bei juoda, pristatyta 2009 m. Pagrindinės spalvos kolekcijose yra ilgalaikės, tuo tarpu trumpalaikės gali būti keičiamos kas keletą metų, kartais kasmet. Kadangi Iittala filosofija remiasi ilgaamžiškumu, bėgant metams spalvos ne tik mainosi, tačiau ir vėlei grąžinamos į rinką visiškai nepakitusios kas keletą metų. Natūralios spalvos kuria harmoniją ir stabilumą nestabiliame pasaulyje. Patrauklių spalvų pagrindinė funkcija – atkreipti dėmesį ir sukurti asmeninį įkvėpimą vartotojui.
Radikalus sprendimas, pasirodęs 1952 m. pradžioje buvo žinomas kaip "Kilta" kolekcija. Linija buvo grąžinta į asortimentą 1981 m. jau nauju, „Teema“ pavadinimu.
Alvar Aalto – vienas ikoniškiausių ir garsiausių Suomijos architektų. Jo darbai puikuojasi ne tik Suomijos, bet ir kituose Europos miestuose, žavi laikui nepavaldžia minimalistine estetika bei savita, Aalto būdinga stilistika. 1936 m. specialiai Karhula-Iittala dizaino konkursui Alvar Aalto sukūrė stiklinę vazą. Kūrinį pakrikštijęs žaismingu „Moters eskimės odinės kelnaitės“ vardu, architektas laimėjo pirmąjį prizą ir turbūt dar pats nesuvokdamas davė pradžią nemariai vazos istorijai. Ir šiandien ALVAR AALTO vazos vertinamos dėl neįprastos formos, unikaliai atskleidžiančios joje pamerktų gėlių grožį. Stiklo bangų skalaujami žiedai vazoje pabyra įvairiomis kryptimis, gėlių karūnos nukreipiamos ne į viršų kaip įprasta, o į išorę. Manoma, jog būtent ši subtili detalė ir yra raktas, padedanti įminti ikoniškojo dizaino sėkmės paslaptį.
Kiekvienas ALVAR AALTO kolekcijos objektas gaminamas stiklą pučiant burna, o norint išgauti kompleksinę formą, pasitelkiami net septyni patyrę meistrai bei dvylikos etapų gamybos procesas.
Alvar Aalto – vienas ikoniškiausių ir garsiausių Suomijos architektų. Jo darbai puikuojasi ne tik Suomijos, bet ir kituose Europos miestuose, žavi laikui nepavaldžia minimalistine estetika bei savita, Aalto būdinga stilistika. 1936 m. specialiai Karhula-Iittala dizaino konkursui Alvar Aalto sukūrė stiklinę vazą. Kūrinį pakrikštijęs žaismingu „Moters eskimės odinės kelnaitės“ vardu, architektas laimėjo pirmąjį prizą ir turbūt dar pats nesuvokdamas davė pradžią nemariai vazos istorijai. Ir šiandien ALVAR AALTO vazos vertinamos dėl neįprastos formos, unikaliai atskleidžiančios joje pamerktų gėlių grožį. Stiklo bangų skalaujami žiedai vazoje pabyra įvairiomis kryptimis, gėlių karūnos nukreipiamos ne į viršų kaip įprasta, o į išorę. Manoma, jog būtent ši subtili detalė ir yra raktas, padedanti įminti ikoniškojo dizaino sėkmės paslaptį.
Kiekvienas ALVAR AALTO kolekcijos objektas gaminamas stiklą pučiant burna, o norint išgauti kompleksinę formą, pasitelkiami net septyni patyrę meistrai bei dvylikos etapų gamybos procesas.
Iki šiol niekas aiškiai nežino kas konkrečiai įkvėpė Alvar Aalto sukuti būtent tokią vazos formą. Jis pats žaismingai įvardino savo pirmą eskizą kaip "eskimų moters odines kelnes", bet turint omenyje, jog jo tėvas buvo kartografas, Alvar iš tiesų galėjo būti įkvėptas ežerų, pakrančių linijų, nuostabaus Suomijos kraštovaizdžio. Nepaisant to, ką kiekvienas iš mūsų pamatome žvelgdami į šią gyvasties kupiną modelį ir besikeičiančias spalvas, forma ir dizaino idėja išlieka originali.
Trisdešimtaisiais vaza leido dėlioti gėles ne pagal nusistovėjusią koncepciją, netradiciškai tuo pačiu nešant pranešimą apie pavojų industrializacijos siekiui atitolinti visuomenę nuo individualumo. XXI a. nesenstanti forma toliau tęsia savo misiją, provokuoja dėmesį leisdama savininkui spręsti apie panaudojimą ir sąsajas su gamta. Kas svarbiausia, ji reprezentuoja visą dizaino filosofiją, parodančią kaip industrinė produkcija gali sukurti aukštos kokybės dizainą, praturtinantį kasdienį gyvenimą.
Grožis neatskiriamas nuo išbaigtumo. "Jei nepaisoma produkto kokybės, bet kurio gaminio kūrimas yra beprasmiškas ir absurdiškas" - sakydavo Aalto. Dizainas, mėgdavo jis pabėžti, yra skirtas žmonėms, ne mašinoms. Taigi Alvar nuolat ieškojo įkvėpimo gamtoje kol jį rasdavo.
Aalto akcentuodavo, jog kiekvienas modelis turėtų būti bazinė kasdienio gyvenimo ląstelė. Kiekvienas objektas turi tobulai tikti pasirinktai užduočiai, kad ir kokią ją suteiktų galutinis savininkas. Dizainas turi išgyventi kasdienius iššūkius ir pokyčius laike taip, kad nepakitęs gyvuotų keičiantis trumpalaikėms madoms ir būtų perduodamas iš kartos į kartą.
Dėl begalinių kombinacijų ypač universali Teema linija gali patenkinti nuolat kintančius serviravimo poreikius. Teema induose galite ruošti maistą, o prireikus, naudoti juos ir orkaitėje (patartina ne aukštesnėje nei 240 laipsnių temperatūroje). Teema gaminiai gali būti naudojami maisto patiekimui, saugojimui ir netgi šaldymui. Dėmesį traukia pagrindinė dizaino idėja gaminius išvystyti iš trijų esminių formų: apskritimo, kvadrato ir stačiakampio, o, pasak vieno iš dizainerių Kaj Franck, spalva yra vienintelė reikalinga dekoracija.
Skandinaviško dizaino paveldas. Tobulai dera su Kartio ar kitomis Iittala kolekcijomis, be to, paprastų ir aiškių linijų, formų indai, lengvai suderinami su tuo, ką Jūs turite savo namuose.
Pažvelkime į vartotoją, gyvenusį penkto dešimtmečio laikotarpiu, bandantį vizualizuoti mintyse kaip turėtų atrodyti jo naujas tradicinis pietų servizas. Pastarasis pagrinde buvo sudarytas iš maždaug 30 – 72 vienetų, įskaitant didžiulį sriubos serviravimo indą. Tuomet svarbiausia buvo, kad yra konkretus kūrinys kiekvienam produktui atskirai, įvairiausiems poreikiams.
Tai ką padarė Kaj Franck buvo praktiškai visiška priešingybė tuometiniam mąstymui. Jis nustatė poreikius ir tuomet sukūrė kiek įmanoma mažiausią komplektaciją, kuri išpildytų visus pagrindinius serviravimo poreikius su minimaliu indų kiekiu, įvedė multifunkciškumą į žmonių mąstyseną ir gyvenimo būdą. Penkiasdešimtaisiais jis pristatė vos 8 kūrinius, šiandien Iittala turi 22 šios koncepcijos modelius.
Teema kolekcija gaminama iš vitro porceliano (viena kiečiausių porceliano rūšių), modernaus stiliaus, turinti dramblio kaulo baltumą ar kitas spalvas. Bazinės, seniausios ir laikomos pagrindinėmis spalvomis yra balta ir mėlyna, gaminamos nuo 1952 m., bei juoda, pristatyta 2009 m. Pagrindinės spalvos kolekcijose yra ilgalaikės, tuo tarpu trumpalaikės gali būti keičiamos kas keletą metų, kartais kasmet. Kadangi Iittala filosofija remiasi ilgaamžiškumu, bėgant metams spalvos ne tik mainosi, tačiau ir vėlei grąžinamos į rinką visiškai nepakitusios kas keletą metų. Natūralios spalvos kuria harmoniją ir stabilumą nestabiliame pasaulyje. Patrauklių spalvų pagrindinė funkcija – atkreipti dėmesį ir sukurti asmeninį įkvėpimą vartotojui.
Radikalus sprendimas, pasirodęs 1952 m. pradžioje buvo žinomas kaip "Kilta" kolekcija. Linija buvo grąžinta į asortimentą 1981 m. jau nauju, „Teema“ pavadinimu.
Alvar Aalto – vienas ikoniškiausių ir garsiausių Suomijos architektų. Jo darbai puikuojasi ne tik Suomijos, bet ir kituose Europos miestuose, žavi laikui nepavaldžia minimalistine estetika bei savita, Aalto būdinga stilistika. 1936 m. specialiai Karhula-Iittala dizaino konkursui Alvar Aalto sukūrė stiklinę vazą. Kūrinį pakrikštijęs žaismingu „Moters eskimės odinės kelnaitės“ vardu, architektas laimėjo pirmąjį prizą ir turbūt dar pats nesuvokdamas davė pradžią nemariai vazos istorijai. Ir šiandien ALVAR AALTO vazos vertinamos dėl neįprastos formos, unikaliai atskleidžiančios joje pamerktų gėlių grožį. Stiklo bangų skalaujami žiedai vazoje pabyra įvairiomis kryptimis, gėlių karūnos nukreipiamos ne į viršų kaip įprasta, o į išorę. Manoma, jog būtent ši subtili detalė ir yra raktas, padedanti įminti ikoniškojo dizaino sėkmės paslaptį.
Kiekvienas ALVAR AALTO kolekcijos objektas gaminamas stiklą pučiant burna, o norint išgauti kompleksinę formą, pasitelkiami net septyni patyrę meistrai bei dvylikos etapų gamybos procesas.
ALVAR AALTO dubuo – tai įspūdingas ir dekoratyvus serviravimo indas, atkartojantis originalią AALTO vazos formą bei leidžianti įspūdingai pateikti vaisius, užkandžius ar kitus patiekalus.
Įkvėpta Tapio Wirkkala ikoninės Ultima Thule stiklo dirbinių kolekcijos, stiklinė vaza suteikia rafinuotumo namų dekorui. Skaidrus vazos stiklo paviršius primena tirpstantį ledą pavasario saulėje ir sukuria unikalią ir elegantišką išvaizdą. Kiekviena vaza išpūsta Iittala stiklo gamykloje Suomijoje, užtikrinant aukščiausią meistriškumą ir kokybę. Ši Ultima Thule stiklo vaza, kaip elegantiškas didesnių puokščių ir gėlių kompozicijų kompanionas, puikiai papuoš bet kuriuos namus.
Legendinis dizaino pradininkas Alvaras Aalto, įkvėptas gimtojo Suomijos kraštovaizdžio, sukūrė ikonines bangas (suomių kalba „aalto“). Kaip puikus funkcijos ir skulptūros derinys, Aalto bangos tapo Skandinavijos dizaino simboliu nuo tada, kai laimėjo 1937 m. pasaulinę Paryžiaus parodą. Įkvėpta Aalto bangų, stulbinanti naujoji pilkos spalvos Aalto žvakidė, bet kuriam interjerui suteiks suomiško dizaino spalvų. Stulbinančiai atrodo po vieną ar keletas žvakidžių kartu. Tai puiki dovana naujakuriams ar gimtadienio proga.
Dėka drąsos, savito dizaino ir išlaikytų proporcijų Citterio 98 linija tapo modernia klasika. Kiekvieną kolekcijos gaminį labai malonu liesti ir, rodos, idealiai tinka kiekvienai rankai. Matinio nerūdijančio plieno dizainas vienodai tinka tiek kasdieniuose, tiek oficialiuose serviruotės komplektuose.
Alvar Aalto – vienas ikoniškiausių ir garsiausių Suomijos architektų. Jo darbai puikuojasi ne tik Suomijos, bet ir kituose Europos miestuose, žavi laikui nepavaldžia minimalistine estetika bei savita, Aalto būdinga stilistika. 1936 m. specialiai Karhula-Iittala dizaino konkursui Alvar Aalto sukūrė stiklinę vazą. Kūrinį pakrikštijęs žaismingu „Moters eskimės odinės kelnaitės“ vardu, architektas laimėjo pirmąjį prizą ir turbūt dar pats nesuvokdamas davė pradžią nemariai vazos istorijai. Ir šiandien ALVAR AALTO vazos vertinamos dėl neįprastos formos, unikaliai atskleidžiančios joje pamerktų gėlių grožį. Stiklo bangų skalaujami žiedai vazoje pabyra įvairiomis kryptimis, gėlių karūnos nukreipiamos ne į viršų kaip įprasta, o į išorę. Manoma, jog būtent ši subtili detalė ir yra raktas, padedanti įminti ikoniškojo dizaino sėkmės paslaptį.
Kiekvienas ALVAR AALTO kolekcijos objektas gaminamas stiklą pučiant burna, o norint išgauti kompleksinę formą, pasitelkiami net septyni patyrę meistrai bei dvylikos etapų gamybos procesas.
Paprasto, tačiau savito dizaino SCANDIA stalo serviravimo įrankiai sukurti legendinio dizainerio Kaj Franck dar 1952 metais. Tai klasika, be abejonės, tinkama tiek moderniam, tiek tradiciniam stalo serviravimui. Laikui nepavaldi serviravimo įrankių kolekcija tobulai dera su išgrynintų formų IITTALA indų kolekcijomis. SCANDIA dizainas remiasi pagrindinėmis geometrinėmis formomis, suteikiančiomis daiktui paprastumo ir ikoniškumo.
Šie maži, spalvingi šviesos brangakmeniai yra kruopščių ir patyrusių „iittala“ meistrų kūriniai. Žvakidės stiklo spalvos ir storis praturtina žvakės liepsnos mirgėjimą. Platus Kivi spalvų pasirinkimas leis Jums susikurti asmeninius derinius kiekvienam metų sezonui ir progai.
Paprasto stiliaus, aiškios formos ir linijų bei įvairiausių spalvų. Kivi, tai žvakidė, kuri ras vietą Jūsų namuose ir puikiai atrodys ištisus metus. Kiekvienas gali atrasti savo mėgstamiausią spalvą ar jų kombinaciją. Gražiausiai šios kolekcijos kūriniai atsiskleidžia naudojant juos kompozicijoje ar keletą vienu metu, vienoje vietoje, kadangi pagrindinė kolekcijos idėja - komunikacija ir bendrumas. Tai dar viena priežastis, kodėl kolekcija tokia įvairi spalvomis - ji pritaikyta įvairaus amžiaus žmonėms. Dėl spalvų įvairovės palengvėja ir pritaikymas namų interjere: ant židinių, palangių, kavos stalelio, ant vaišių ar darbo stalo, vonios kambaryje ar kitur.
Spalvos dažniausiai esti sodrios, intensyvios, ryškios ir unikalios. Taigi, jei mėgstate atsinaujinti interjerą sezoniškai pagal metų laikus, tai puiki priemonė lengvai įnešti pavasarinio dvelksmo, vasariško ryškumo, rudens prigesinto ir švelnaus meilumo ar žiemos ramybės į savo namus.
Šis dizainas labai dažnai padirbinėjamas, tačiau originalus yra tik Kivi, visa kita - kopijos. Padirbiniai yra nekokybiški ir dažomi išoriškai arba dažnai aptraukiami specialia spalvota plastmasės glazūra. Originalūs Kivi yra gaminami iš spalvoto stiklo masės, taigi spalvos bėgant metams neblunka ir nekinta nei nuo plovimo, nei nuo tiesioginių saulės spindulių.
Jasper Morrison sukurta RAAMI (lietuvių kalba – rėmelis) taurių ir indų kolekcija įkūnija grožį bei subtilų charakterį. Švarios linijos ir minimalistiniai siluetai suformuoja įvairialypę serijos estetiką, tinkančią kiekvienai progai. RAAMI įdomi ir tuo, kad kiekvienas serijos objektas savaip unikalus ir gali būti papildomas ne tik šios, bet ir kitų kolekcijų indais ar dekoro elementais. Ovali serviravimo dubens forma suteikia prabangos stalo dekorui ir lengvai telpa ant gausaus stalo. Dubuo tobulai tinka garnyrams, salotoms, desertams ir įvairiems patiekalams serviruoti.
Jasper Morrison sukurta RAAMI (lietuvių kalba – rėmelis) taurių ir indų kolekcija įkūnija grožį bei subtilų charakterį. Švarios linijos ir minimalistiniai siluetai suformuoja įvairialypę serijos estetiką, tinkančią kiekvienai progai. RAAMI įdomi ir tuo, kad kiekvienas serijos objektas savaip unikalus ir gali būti papildomas ne tik šios, bet ir kitų kolekcijų indais ar dekoro elementais. RAAMI serviravimo dubuo tobulai tinka didesniems susibūrimams. Idealiai tinka makaronų patiekalų ar salototų patiekimui.
Alvar Aalto – vienas ikoniškiausių ir garsiausių Suomijos architektų. Jo darbai puikuojasi ne tik Suomijos, bet ir kituose Europos miestuose, žavi laikui nepavaldžia minimalistine estetika bei savita, Aalto būdinga stilistika. 1936 m. specialiai Karhula-Iittala dizaino konkursui Alvar Aalto sukūrė stiklinę vazą. Kūrinį pakrikštijęs žaismingu „Moters eskimės odinės kelnaitės“ vardu, architektas laimėjo pirmąjį prizą ir turbūt dar pats nesuvokdamas davė pradžią nemariai vazos istorijai. Ir šiandien ALVAR AALTO vazos vertinamos dėl neįprastos formos, unikaliai atskleidžiančios joje pamerktų gėlių grožį. Stiklo bangų skalaujami žiedai vazoje pabyra įvairiomis kryptimis, gėlių karūnos nukreipiamos ne į viršų kaip įprasta, o į išorę. Manoma, jog būtent ši subtili detalė ir yra raktas, padedanti įminti ikoniškojo dizaino sėkmės paslaptį.
Kiekvienas ALVAR AALTO kolekcijos objektas gaminamas stiklą pučiant burna, o norint išgauti kompleksinę formą, pasitelkiami net septyni patyrę meistrai bei dvylikos etapų gamybos procesas.
Jasper Morrison sukurta RAAMI (lietuvių kalba – rėmelis) taurių ir indų kolekcija įkūnija grožį bei subtilų charakterį. Švarios linijos ir minimalistiniai siluetai suformuoja įvairialypę serijos estetiką, tinkančią kiekvienai progai. RAAMI įdomi ir tuo, kad kiekvienas serijos objektas savaip unikalus ir gali būti papildomas ne tik šios, bet ir kitų kolekcijų indais ar dekoro elementais. Nedidelė lėkštelė idealiai tinka užkandžiams, duonos gaminiams ir mažiems desertams patiekti.
Alvar Aalto – vienas ikoniškiausių ir garsiausių Suomijos architektų. Jo darbai puikuojasi ne tik Suomijos, bet ir kituose Europos miestuose, žavi laikui nepavaldžia minimalistine estetika bei savita, Aalto būdinga stilistika. 1936 m. specialiai Karhula-Iittala dizaino konkursui Alvar Aalto sukūrė stiklinę vazą. Kūrinį pakrikštijęs žaismingu „Moters eskimės odinės kelnaitės“ vardu, architektas laimėjo pirmąjį prizą ir turbūt dar pats nesuvokdamas davė pradžią nemariai vazos istorijai. Ir šiandien ALVAR AALTO vazos vertinamos dėl neįprastos formos, unikaliai atskleidžiančios joje pamerktų gėlių grožį. Stiklo bangų skalaujami žiedai vazoje pabyra įvairiomis kryptimis, gėlių karūnos nukreipiamos ne į viršų kaip įprasta, o į išorę. Manoma, jog būtent ši subtili detalė ir yra raktas, padedanti įminti ikoniškojo dizaino sėkmės paslaptį.
Kiekvienas ALVAR AALTO kolekcijos objektas gaminamas stiklą pučiant burna, o norint išgauti kompleksinę formą, pasitelkiami net septyni patyrę meistrai bei dvylikos etapų gamybos procesas.
Aukštoji ALVAR AALTO 220 mm vaza ypatingai tinka ilgesnių gėlių puokštėms ar pavieniams jų žiedams. Skaidraus stiklo apdaila leidžia gerėtis ne tik augalo karūna, bet ir jo stiebu, lapeliais.
Artik kolekciją sudaro išgryninto ir rafinuoto dizaino, universalūs stalo įrankiai. Tai itin mėgstamas stalo įrankių rinkinys, pasižymintis lengvomis, bet smagiomis detalėmis. Skandinaviška stalo įrankių kolekcija demonstruoja aptakų ir grakštų dizainą. Poliruoto nerūdijančio plieno įrankiai yra tvirti ir subalansuoti patogiam naudojimui. Modernaus dizaino Artik įrankiai puikiai tinka bet kokiam stalo serviravimui.
Galima plauti indaplovėje.
Jasper Morrison sukurta RAAMI (lietuvių kalba – rėmelis) taurių ir indų kolekcija įkūnija grožį bei subtilų charakterį. Švarios linijos ir minimalistiniai siluetai suformuoja įvairialypę serijos estetiką, tinkančią kiekvienai progai. RAAMI įdomi ir tuo, kad kiekvienas serijos objektas savaip unikalus ir gali būti papildomas ne tik šios, bet ir kitų kolekcijų indais ar dekoro elementais. Ovali serviravimo lėkštės forma suteikia prabangos stalo dekorui ir lengvai telpa ant gausaus stalo. Lėkštė tobulai tinka kepsniams, žuviai, daržovėms, vaisiams ir desertams serviruoti.
Dėl begalinių kombinacijų ypač universali Teema linija gali patenkinti nuolat kintančius serviravimo poreikius. Teema induose galite ruošti maistą, o prireikus, naudoti juos ir orkaitėje (patartina ne aukštesnėje nei 240 laipsnių temperatūroje). Teema gaminiai gali būti naudojami maisto patiekimui, saugojimui ir netgi šaldymui. Dėmesį traukia pagrindinė dizaino idėja gaminius išvystyti iš trijų esminių formų: apskritimo, kvadrato ir stačiakampio, o, pasak vieno iš dizainerių Kaj Franck, spalva yra vienintelė reikalinga dekoracija.
Skandinaviško dizaino paveldas. Tobulai dera su Kartio ar kitomis Iittala kolekcijomis, be to, paprastų ir aiškių linijų, formų indai, lengvai suderinami su tuo, ką Jūs turite savo namuose.
Pažvelkime į vartotoją, gyvenusį penkto dešimtmečio laikotarpiu, bandantį vizualizuoti mintyse kaip turėtų atrodyti jo naujas tradicinis pietų servizas. Pastarasis pagrinde buvo sudarytas iš maždaug 30 – 72 vienetų, įskaitant didžiulį sriubos serviravimo indą. Tuomet svarbiausia buvo, kad yra konkretus kūrinys kiekvienam produktui atskirai, įvairiausiems poreikiams.
Tai ką padarė Kaj Franck buvo praktiškai visiška priešingybė tuometiniam mąstymui. Jis nustatė poreikius ir tuomet sukūrė kiek įmanoma mažiausią komplektaciją, kuri išpildytų visus pagrindinius serviravimo poreikius su minimaliu indų kiekiu, įvedė multifunkciškumą į žmonių mąstyseną ir gyvenimo būdą. Penkiasdešimtaisiais jis pristatė vos 8 kūrinius, šiandien Iittala turi 22 šios koncepcijos modelius.
Teema kolekcija gaminama iš vitro porceliano (viena kiečiausių porceliano rūšių), modernaus stiliaus, turinti dramblio kaulo baltumą ar kitas spalvas. Bazinės, seniausios ir laikomos pagrindinėmis spalvomis yra balta ir mėlyna, gaminamos nuo 1952 m., bei juoda, pristatyta 2009 m. Pagrindinės spalvos kolekcijose yra ilgalaikės, tuo tarpu trumpalaikės gali būti keičiamos kas keletą metų, kartais kasmet. Kadangi Iittala filosofija remiasi ilgaamžiškumu, bėgant metams spalvos ne tik mainosi, tačiau ir vėlei grąžinamos į rinką visiškai nepakitusios kas keletą metų. Natūralios spalvos kuria harmoniją ir stabilumą nestabiliame pasaulyje. Patrauklių spalvų pagrindinė funkcija - atkreipti dėmesį ir sukurti asmeninį įkvėpimą vartotojui.
Radikalus sprendimas, pasirodęs 1952 m. pradžioje buvo žinomas kaip „Kilta“ kolekcija. Linija buvo grąžinta į asortimentą 1981 m. jau nauju, „Teema“ pavadinimu.
Įkvėptas jūrininkams kelią rodančių švyturių, legendinis dizaineris Ilkka Suppanen sukūrė Kaasa žvakidę, kuri jaukiai apšviečia tamsius žiemos vakaris. Tai puikus šiuolaikinis pūsto stiklo ir poliruoto nerūdijančio plieno derinys. Ši nuostabi žvakidė – tobula dovana tamsiausiuoju metų laikotarpiu. Pagaminta Suomijoje.
1952 m. sukurta Kaj Franck Teema išlaikė laiko išbandymą. Kolekcija paremta trimis pagrindinėmis formomis: apskritimu, stačiakampiu ir trikampiu. Kiekvienas kolekcijos indas yra daugiafunkcis ir universalus, juos visus saugu naudoti orkaitėje, šaldiklyje, mikrobangų krosnelėje ir indaplovėje. 23 cm lėkštė puikiai tiks užkandžiams ar lengviems patiekalams. Dabar galima įsigyti švelnios perlo pilkos spalvos, kuri puikiai dera su baltais ir pudros spalvos indais.
Pažvelkime į vartotoją, gyvenusį penkto dešimtmečio laikotarpiu, bandantį vizualizuoti mintyse kaip turėtų atrodyti jo naujas tradicinis pietų servizas. Pastarasis pagrinde buvo sudarytas iš maždaug 30 – 72 vienetų, įskaitant didžiulį sriubos serviravimo indą. Tuomet svarbiausia buvo, kad yra konkretus kūrinys kiekvienam produktui atskirai, įvairiausiems poreikiams.
Tai ką padarė Kaj Franck buvo praktiškai visiška priešingybė tuometiniam mąstymui. Jis nustatė poreikius ir tuomet sukūrė kiek įmanoma mažiausią komplektaciją, kuri išpildytų visus pagrindinius serviravimo poreikius su minimaliu indų kiekiu, įvedė multifunkciškumą į žmonių mąstyseną ir gyvenimo būdą. Penkiasdešimtaisiais jis pristatė vos 8 kūrinius, šiandien Iittala turi 22 šios koncepcijos modelius.
Teema kolekcija gaminama iš vitro porceliano (viena kiečiausių porceliano rūšių), modernaus stiliaus, turinti dramblio kaulo baltumą ar kitas spalvas. Bazinės, seniausios ir laikomos pagrindinėmis spalvomis yra balta ir mėlyna, gaminamos nuo 1952 m., bei juoda, pristatyta 2009 m. Pagrindinės spalvos kolekcijose yra ilgalaikės, tuo tarpu trumpalaikės gali būti keičiamos kas keletą metų, kartais kasmet. Kadangi Iittala filosofija remiasi ilgaamžiškumu, bėgant metams spalvos ne tik mainosi, tačiau ir vėlei grąžinamos į rinką visiškai nepakitusios kas keletą metų. Natūralios spalvos kuria harmoniją ir stabilumą nestabiliame pasaulyje. Patrauklių spalvų pagrindinė funkcija – atkreipti dėmesį ir sukurti asmeninį įkvėpimą vartotojui.
Radikalus sprendimas, pasirodęs 1952 m. pradžioje buvo žinomas kaip „Kilta“ kolekcija. Linija buvo grąžinta į asortimentą 1981 m. jau nauju, „Teema“ pavadinimu.
Dėl begalinių kombinacijų ypač universali Teema linija gali patenkinti nuolat kintančius serviravimo poreikius. Teema induose galite ruošti maistą, o prireikus, naudoti juos ir orkaitėje (patartina ne aukštesnėje nei 240 laipsnių temperatūroje). Teema gaminiai gali būti naudojami maisto patiekimui, saugojimui ir netgi šaldymui. Dėmesį traukia pagrindinė dizaino idėja gaminius išvystyti iš trijų esminių formų: apskritimo, kvadrato ir stačiakampio, o, pasak vieno iš dizainerių Kaj Franck, spalva yra vienintelė reikalinga dekoracija.
Skandinaviško dizaino paveldas. Tobulai dera su Kartio ar kitomis Iittala kolekcijomis, be to, paprastų ir aiškių linijų, formų indai, lengvai suderinami su tuo, ką Jūs turite savo namuose.
Legendinis dizaino pradininkas Alvaras Aalto, įkvėptas gimtojo Suomijos kraštovaizdžio, sukūrė ikonines bangas (suomių kalba „aalto“). Kaip puikus funkcijos ir skulptūros derinys, Aalto bangos tapo Skandinavijos dizaino simboliu nuo tada, kai laimėjo 1937 m. pasaulinę Paryžiaus parodą. Įkvėpta Aalto bangų, stulbinanti naujoji pilkos spalvos Aalto žvakidė, bet kuriam interjerui suteiks suomiško dizaino spalvų. Stulbinančiai atrodo po vieną ar keletas žvakidžių kartu. Tai puiki dovana naujakuriams ar gimtadienio proga.
„Valkea“ – klasikinė ir švelnių formų žvakidė, nukelia toli į Šiaurę, į Suomiją, kur žmonės mėgaujasi rudens ir žiemos tamsa. Suomių namai yra dekoruojami mirgančiomis liepsnelėmis, sukuriančiomis šiltą ir malonią atmosferą. Valkea žvakidė suteikia jaukumo namų aplinkai, sukurdama žaismingus šešėlius ant sienų.